A dozen images from Antoine Tempé’s work documenting the social protests during Senegal’s 2012 presidential campaign are included in Raw Material Company’s group exhibition «CHRONICLE of a REVOLT, photographs of a season of protest : discourses on the ‘Senegalese spring’».

Opening: Thursday, November 22. 2012, 6pm.

About «CHRONICLE of a REVOLT, photographs of a season of protest»

Senegal in January 2011: while the Arab World was in upheaval, a group of artists and journalists decry the erosion of democracy with the cry “Y’en a marre! (Enough is Enough!)”.

What followed were an unprecedented series of protest actions against the incumbent government lasting 13 months, which have now led to the democratic election of a new president. At the end of this season of protest, after the first round of elections in February 2012, the curator Koyo Kouoh and her fellow campaigners in the RAW Material Company compiled the various images of events – not just for the sake of documentation but also with a view to raising questions about how to localize the protests in Pan-African terms, about the forms of political and social dynamics in the “Senegalese Spring”, about the pictorial language of a revolution.

At the opening of the exhibition, Achille Mbembe, Boubacar Boris Diop, Gilbert Achcar and others place the events in Senegal in the context of African protest culture and revolutionary powers. A concert with Didier Awadi, one of the central figures of the Senegalese HipHop scene and at the same time a leading activist of the protest movement, rounds off the program.

With photographs by: Aliou Mbaye, Amadou Mbaye, Antoine Tempé, Cheikh Ahmed Tidjane Ndiaye, Christof Echard, Elise Fitte-Duval, Erick Christian Ahounou, Elias Aba Milki, Gabriela Barnuevo, Jaques Daniel Ly, Jean-Baptiste Joire, Mamadou Gomis, Rebecca Blackwell, Rose Skelton, Sidy Mohamed Kandji, Sidy Yansane, Sylvain Cherkaoui, Tamsir Ndir, Toure Béhan

Curated by Koyo Kouoh

For further information please visit the Haus der Kulturen der Welt website or contact RAW Material Company at info@rawmaterialcompany.org

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Several of Antoine Tempé’s images are featured on the billboards for a number of posters this season. Among those; the Danse l’Afrique danse! biennial in Johannesburg, the dance festival Instances in Chalon-sur-Saône, the dance biennial Passages in Bielefeld, and the film festival Afrikamera in Berlin.

Dans le cadre de la programmation OFF de la Biennale de l’Art Africain Contemporain, Dak’Art 2012, un studio en lumière naturelle est érigé dans le parc de l’Institut Français de Dakar.  Antoine Tempé y capture les visages de la scène culturelle réunie à Dakar pour cet événement majeur, dans toute sa diversité et sa pluralité.

Photographe franco-américain établi entre Dakar et New York, Antoine Tempé réalise depuis une dizaine d’années un important travail de documentation de la scène culturelle africaine.  Ses portraits des grandes figures du monde artistique — parmi d’autres; le comédien Sotigui Kouyaté, le photographe Malick Sidibé, la chorégraphe Germaine Acogny, le plasticien Ousmane Sow, le cinéaste Abderrahmane Sissako, le plasticien Soly Cissé — ont fait l’objet de nombreuses publications et expositions, en Afrique, en Europe ainsi qu’aux Etats-Unis.

 
 
Twelve images from Antoine Tempé’s work documenting the social protests during Senegal’s 2012 presidential campaign are included in Raw Material Company’s group exhibition «CHRONICLE of a REVOLT, photographs of a season of protest».

Opening: Wednesday, 11 April 2012, 6:30–9pm.

About «CHRONICLE of a REVOLT, photographs of a season of protest»
One evening in January 2011, as an interdisciplinary group of journalists, poets, rappers and hip-hop artists gather for a tea session and debating on current affairs, comes one of the numerous power outages. This was one outage too many. They launch the movement Y’en a marre (enough is enough!) to raise consciousness about and begin civic actions against mal-governance. This is considered to be the origin of what became a massive social revolt, unprecedented in Senegal thus far.

On 23 June 2011, as the National Assembly prepares to vote a constitutional bill introduced by President Wade, which would allow candidates for presidential election to be elected through a double bid proposing a President and a Vice President with only 25 % of votes, there is a strong mobilization of people and opposition parties. They meet on Place Soweto, in front the National Assembly, to protest against this vote. This attempt to amend the constitution is seen by most citizens as a serious breach of the established republican rules and as a violation of the democratic tradition. It is also perceived by the national and international community as a preparation for an electoral coup from the part of President Abdoulaye Wade, who enjoys a very comfortable majority in the parliament. Wade was due to step down in February 2012, and his suspected of clinging to power.

These two events build the foundation of a long series of street protests, civic actions and political mediation of which clashes between protesters and police will be the most visible reflection.

The exhibition CHRONICLE OF A REVOLT: photographs of a season of protest is a time document of a season of intense political and social activity that fortunately led to the peaceful democratic outcome of the recent presidential election in Senegal. Twenty photographers, mostly Senegalese, present their stories of this process of social and political battle. It is the tale of Senegal’s commitment to democracy, social dialogue and stability combined with a strong desire for change of leadership and respect of constitutional laws.

Curated by Koyo Kouoh and Camille Ostermann, the exhibition shows more than 300 works of Alioune Mbaye, Amadou Mbaye, Antoine Tempé, Cheikh Ahmed Tidjane Ndiaye, Christof E, Elise Fitte-Duval, Erick Christian Ahounou, Elias Aba Milki, Gabriela Barnuevo, Jacques Daniel Ly, Jean-Baptiste Joire, Mamadou Gomis, Rebecca Blackwell, Rose Skelton, Sidy Mohamed Kandji, Sidy Yansane, Sylvain Cherkaoui, Toure Béhan and videos by Tamsir Ndir

The exhibition comes with a highly illustrated 424 pages catalogue including a reader with an interview and essays by social and political activists Alioune Tine, Faldel Barro, Moctar Fall, writers Alpha Amadou Sy, Boubacar Boris Diop, Ibrahima Wane, Mame Aly Konte, artist Issa Samb, political scientist Ismaila Madior Fall and historian Penda Mbow.

For further information please contact info@rawmaterialcompany.org

The exhibition is supported by the Embassy of the federal Republic of Germany in Dakar and Friedrich Ebert Foundation.

About Raw Material Company
Raw Material Company is a not for profit center for art, knowledge and society. It is an art initiative unfolding within the realms of exhibition making, commissioning, knowledge sharing, and archiving of theory and criticism. It works to foster appreciation and growth of artistic and intellectual creativity in Africa. The underlying rationale of its program is a firm belief in visual arts as a potent tool capable of shifting perspectives, and to ignite engagement for art practice as a viable path for social and political transformation. The program is transdisciplinary, and is equally informed by urbanity, literature, film, architecture, politics, fashion, cuisine, and diasporas.

center for art, knowledge and society
4074 bis Sicap Amitié 2
BP 22710 Dakar, Senegal
Tue–Sat 10am–8pm
Sun 1–6pm

+221 33 864 0248

Raw Material Company is supported by its income generating activities, private donors and Arts Collaboratory.

Die Fotoausstellung findet im Rahmen des Projekts Border Border Express – Zeitgenössischer Tanz aus Burkina Fasso, Kenia, Südafrika und Kongo statt.Das Festival versteht sich als eine einmalige Plattform des zeitgenössischen afrikanischen Tanzes in Deutschland. Mit einer Fotoausstellung und Tanzperformances soll dieser Tanz aus seiner Nische geholt werden.

Antoine Tempes Werk zeigt die Entwicklung zeitgenössischer afrikanischer Tanzkunst. Die Bilder werden durch die aktuellen Produktionen der Choreographen zum Leben erweckt. Im Rahmen der Tanzaufführung bietet Border Border Express namhaften Experten aus Nord und Süd die Gelegenheit zum Austausch über aktuelle Identität, Tendenzen und Perspektiven.

Diese Ausstellung wird in Kooperation mit dem Kulturbrauerei e.V., dem Hebbel Theater am Ufer und dem Institut franais produziert. Wir danken außerdem dem Hauptstadtkulturfonds und dem Goethe Institut Internationales für die freundliche Unterstützung.

Étirer, tournoyer, virevolter, balancer… Un pas de deux, une arabesque, un porté. Toutes ces émotions, retrouvez-les, lors de la nouvelle exposition de la Fondation Zinsou : “DANSONS MAINTENANT” à partir du 3 avril 2011 au champ de foire de Cotonou. Antoine Tempé, photographe français, partageant son temps entre Paris, l’Afrique de l’Ouest et New York, nous fait danser à travers 37 portraits et spectacles des plus grands danseurs africains et afro américains de danse contemporaine. La danse en Afrique n’est pas seulement traditionnelle, elle est aussi un art, une rencontre avec le corps, le mouvement et l’espace. Notamment la danse contemporaine qui bouscule nos codes de références autour du corps “idéal” en nous interrogeant, entre autres, sur les visions académiques du “beau”.

Les photographies d’Antoine Tempé présentées sur 19 containers mis en scène au champ de foire nous le montrent et le démontrent. Elles nous transforment et nous transportent, nous mettent en mouvement, ce qui correspond au sens initial du mot “émotion”. Cette rencontre avec la danse contemporaine nous amène à constater la vivacité créative du continent africain mis en valeur par “l’objectif” de l’artiste. In situ, 6 compagnies de danse : Marceline Lartigue, Christine Bastin, Salia Sanou, Marcel Gbeffa, Awoulath Alougbin, Ogu Eru Capoeira, offriront aux visiteurs un spectacle vivant autour des œuvres d’Antoine Tempé les invitant à un face à face artistique. Instant magique où ce qui se passe sur scène vous bouge, vous déplace parce qu’on vous raconte “des histoires de corps” celles de votre autre corps ou de la rencontre possible avec le corps de l’autre.

Fidèle à son action pédagogique, la Fondation Zinsou organisera des ateliers de danse pour les enfants et pour des danseurs professionnels béninois animés par ces 6 compagnies. Des conférences débats autour de leurs parcours chorégraphiques et des grands mouvements de la danse contemporaine seront proposées au siège de la Fondation Zinsou à Cadjehoun. Un atelier photographique animé par Antoine Tempé permettra à une dizaine de jeunes semi professionnels d’exercer leur talent. Comment ne pas croire, à un art contemporain africain dynamique reconnu sur son territoire, après ce “voyage chorégraphique” donné à voir par Antoine Tempé… Alors si nous dansions maintenant !

Registered Gallery et le Magazine PHOTO ont le plaisir de vous inviter au vernissage privé de Antoine Tempé qui aura lieu le 18 mai de 18h à 21h30 au Bastille Design Center. Ce vernissage sera suivi de 2 jours d’exposition-vente exceptionnelle les 19 et 20 mai de 10h à 19h.

Le Flux Laboratory avait présenté en 2007 une série de photos « Danseurs d’Afrique » du photographe Antoine Tempé. Aujourd’hui c’est pour une exposition unique en Suisse « Portraits » que nous avons le plaisir de recevoir à nouveau ce photographe de talent.

Lors de ses voyages en Afrique, Antoine Tempé réalise les portraits de nombreuses personnalités du monde culturel et artistique. Le rendu très charnel des matières et le graphisme savamment équilibré dans un cadre au format carré restent pour lui les meilleurs alliés, pour nous offrir l’émotion visuelle que procure la rencontre de ces visages. Ses images en noir et blanc, d’une grande précision graphique, et qui s’inscrivent dans une tradition picturale classique, rappellent celles des maîtres de la photographie africaine des années cinquante ; un choix délibéré de leur rendre hommage.

Non loin de son ancien site, entre la place Saint-Sulpice et le Luxembourg, la Maison de l’Afrique inaugure un très beau lieu avec les photographies d’un fou d’Afrique et de culture.

Sur un fond de pierre nue, les portraits de danseurs, en noir et blanc, se détachent superbement. Antoine Tempé est d’abord un amoureux de la danse, pour l’avoir pratiquée, puis avoir rencontré tous ceux qui comptent dans cette discipline en Afrique (il est l’auteur, avec le chorégraphe Salia Sanou, d’Afrique, danse contemporaine, Éditions Cercle d’art/ Centre national de la danse, paru l’an dernier).

Mais tous les arts sont ici représentés, visages d’acteurs, comme Habib Dembélé, de photographes, tel Malick Sidibé au chapeau, de cinéastes, comme Abderrahmane Sissako, etc. Dans une petite salle de projection, un diaporama offre un face-à-face impressionnant avec ceux qui font la culture contemporaine de l’Afrique. Aux murs, d’autres photos se découvrent, à ne pas manquer : réalisées lors du périple d’un an qu’Antoine Tempé a effectué en Afrique de l’Ouest et à Madagascar à partir de 2000, elles arrêtent sur le vif une scène de bord de mer, captent les corps au coeur du mouvement. Ces instantanés frappent par la beauté des contrastes et la vie, qui jaillit toujours plus forte sous le regard du photographe. Un beau début pour une maison consacrée aux voyages et à la culture d’Afrique et d’Océanie.

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Antoine Tempé raconte souvent que c’est la danse qui l’a mené à la photographie, à l’Afrique et au portrait. À New York, ville multiculturelle entre toutes, danseur lui-même, il a rencontré ses premières compagnies dans les années 1990.

Il a par la suite voyagé pendant un an dans l’Ouest du continent noir. Depuis l’année 2001, il suit les plus grands danseurs contemporains africains, s’approchant toujours plus près des corps et des visages, pour en sonder la force vitale et cette énergie si particulière qui habite ses photographies.

Surpris en plein mouvement, les danseurs d’Antoine Tempé nous offrent l’insaisissable, ces moments de grâce invisibles à l’oeil nu, et qui ne se révèlent que quand on les arrête. La course du temps abolie par le talent du photographe, chacun se dévoile dans l’intimité du studio, offrant au regard un mouvement, une moue, un peu de lui ou d’elle dans sa gestuelle. C’est bien l’Afrique d’aujourd’hui qui se dévoile dans cette série de portraits dansés. Comme un abécédaire des âmes et des corps, dans un univers libéré des stéréotypes, elle se montre sous un jour résolument moderne et actuel, sans pour autant oublier ses racines. La danse, miroir de l’âme.

Contemporaine, la photographie d’Antoine Tempé sublime la réalité pour en capter les plus beaux et les plus infimes accidents. Elle s’inscrit aussi dans une tradition picturale classique. Le rendu très charnel des matières et le graphisme savamment équilibré dans un cadre au format carré restent pour lui les meilleurs alliés, pour nous offrir l’émotion visuelle que procure la rencontre de ces visages, de ces silhouettes, capturés à la seconde près.